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律师普法短视频制作完整指南 | iCourt

发布时间:2024-08-06

单位:赫本律师事务所

公众账号ID:hprclaw

随着抖音、快手等社交媒体的发展,短视频(时长在5分钟以内的视频)成为公众展示自我、表达观点的主要渠道之一,社会各界也逐渐融入短视频制作的行列,律师界也不例外。

作为时下热门的PGC,法律短视频的成功案例数不胜数。以国内最大的知识传播平台抖音为例,新抖音数据显示,截至目前,抖音前20大法律账号平均播放量已达436万,播放量超过千万、粉丝近百万的法律公众号多达数百个。

法律短视频从内容上主要分为以下三种类型:课程短片、问答环节、情景小品。

其中,情景短剧的传播效果最好。

民法典颁布后,为了更好地宣传推广民法典,海普瑞成律师事务所成立了“民法典微剧场”摄制组,拍摄了一系列情景短剧,帮助社会公众快速学习、掌握民法典相关内容。

本文根据律所独立制作情景小品的实践,以及笔者在以往的视频制作中遇到的问题,分享情景小品制作中各个环节的制作要点及注意事项。

前期准备及剧本制作

1. 前期准备

在编写场景脚本之前,需要确定整体的内容和流程。这主要包括以下几个方面:

1. 拍摄定位

在拍摄前期,我们需要进行内容定位和受众定位。比如我们要拍一部情景短剧,无论是社会热点、前沿法律问题,还是行业内争议焦点,不同的题材要回应不同的受众,要有不同的风格和表现形式。

2. 拍摄时间

确定拍摄时间的目的有两个,一是提前做好安排,与演员约定时间,否则会影响拍摄进度;二是便于制定可行的拍摄计划,避免拖延。

3. 拍摄地点

拍摄地点很重要,无论是要拍室内还是室外的场景,都需要提前决定。但要注意,尽量在室内拍摄,毕竟室内环境相对安全,受外界干扰较少,拍摄难度和对收音设备的要求也相对较低。

2. 情节创作

要写出一个好故事,首先必须构思一个好情节。情节主要有三个来源:

1.根据社交热点进行修改

改编自社会热点话题的短篇情景剧,更容易让观众找到认同感,能提升内容的真实性,而且因为贴近热点话题,有现成的粉丝群体,上映后也相对容易获得高播放量。

2. 根据自己的经验写作

这种内容来源很真实,但很难得。并不是每个编剧或者他身边的人都会遇到法律问题。但它的好处是,它发生在编剧自己身上,因此对剧情理解更深,对角色和对话写作也更熟悉,相对更容易出精品。

3. 在现有的法律书籍和材料中寻找案例

例如,为了减少备考法律考试的枯燥感,作者往往会在书中附上大量的案例,以供参考。这种方式的优点首先是性价比很高,更适合人手有限、日常工作繁琐的律所宣传部;其次是案例丰富,涵盖了所有法律问题,特别适合拍连续剧;最后,由于是专家撰写,所以几乎没有不合理或违法的情节。

一般来说,一个好的故事情节应该有开始、发展、转折和结局,并且这几个部分要衔接起来。

无论通过什么方式获得基本剧情,都要注意对剧本进行充分的打磨和修改,并咨询律师进行把关。

3.冲突设置

文学就像看山,没有人喜欢平坦的,人物冲突才是吸引观众的唯一方式。

包括故事中人物之间的冲突,人物与社会道德价值观之间的冲突等等。法制教育视频需要展现冲突,用冲突把剧情推向高潮,也能更好地凸显律师的讲解。展现冲突的方式主要有三种:

1. 对话

人物之间的矛盾冲突往往都是用对话来表达和铺垫的,这时候要注意控制篇幅,简化字数,避免让观众感到激动却无法抓住故事的要点,要保证每一句话都能发挥应有的作用。

2. 行动

适当的动作往往能将剧情推向高潮,让整个剧情达到巅峰状态,吸引观众的注意力。动作的风格要与整个定位相结合,如果加入道具辅助,效果会更好,但也不能过多,太过随意,或毫无根据。

3. 特效

这里的特效主要是指动画、声音、表情、花哨的台词等,可以用来表现和拍摄一些比较难的片段,比如司机开车时转头跟副驾驶聊天,如果拍出来会违反交通规则,这时候就可以用动画特效来很好的表现。

4. 镜头连接

剧本很重要,但故事板的撰写也不能忽略,故事板的撰写不受固定格式限制,但项目一定要完整。

故事板写作主要包括:

精心撰写故事板,一方面可以全面梳理拍摄细节的时空构建模型,帮助摄像师和演员熟悉拍摄流程,提高拍摄效率;另一方面可以迫使自己检查验证,排除与实际拍摄不符的潜在问题,提高拍摄质量。

拍摄及场景安排

1. 镜头应用

1. 镜头移动

情景小品的镜头一般为固定镜头,偶尔有移动镜头,主要有跟拍镜头和推拉摇晃移动镜头。跟拍镜头是指利用手持稳定器跟随拍摄对象的同步运动,使画面更具动感。

如果在短剧中,一位律师一边走路一边分析法律问题,使用后续镜头可以展现他英勇果断的一面。

推拉镜头是指以恒定速度将镜头移近或移远拍摄对象。推镜头是从远到近的镜头,逐渐将场景从远景、中景变为近景,甚至是特写。这种镜头运动方法通常用于突出拍摄对象。拉镜头则相反,营造全景视觉效果。

摇摄往往保持拍摄位置不变,通过围绕机位旋转、移动,可以环视场景、表达情绪。镜头的移动方式有很多种,但关键是要贴近剧情、服务于整体。

2. 风景

不同角度的组合可以使画面更加丰富,更加符合人们的视觉习惯,从而提升观看体验。

在镜头尺度的运用上,除了注重凸显核心人物和内容外,还要注意全景、特写、特写镜头的搭配和穿插。

现实中,由于机位限制,往往很难像电影、电视剧那样,产生丰富的镜头尺寸,一旦镜头尺寸单一,就会给观众带来视觉疲劳。

所以建议大家在实际拍摄时,多角度、多场景反复拍摄,这样不仅可以丰富画面,还可以在剪辑时作为备用镜头,以应对突发需求。

3. 构图

摄影与摄像都强调构图,合理的构图一方面可以让画面更加符合视觉习惯,另一方面可以主次分明,重点突出,情景速写也不例外。

最常用的构图方法是保证中心人物,将主要风景置于画面中央。在视频拍摄中,前景可以增强镜头运动感和画面的层次感。

实际拍摄中,我们可以寻找电脑、书架等物体,利用这些前景先遮挡大部分画面,然后再慢慢移动拍摄,提升观赏体验;九宫格构图是最重要的拍摄形式,利用画面上下左右四个黄金分割来划分画面。

四条线的交点就是画面的黄金分割点。拍摄人物时,黄金分割点往往就是人物的眼睛所在位置。尤其是人物背景杂乱时,遵循这个规则可以让画面更加整洁。

2. 演员指导

1. 记住台词,看看真正的结果

拍剧就像是和时间赛跑,在效果和投入之间寻找平衡,我们追求最具性价比的作品。

设备和技术短期内无法有重大突破,但充足的准备可以快速提高效率,而演员背台词也是高效拍摄的必要条件。

2. 举办剧本研讨会

导演和编剧往往对剧本和场面安排理解最深,拍摄过程中,除了演员熟记台词外,导演和编剧的指导也很重要。

导演的剧本讲解主要分为剧本讨论和对比论证。

建议每次拍摄前召开一个简短的剧本研讨会,大家充分讨论角色,导演或编剧介绍角色,并对核心环节进行演示和对比,帮助演员快速进入角色。

3. 适当修改行

剧本往往写得比较正式,演员进入角色后可以适当修改剧本,使其更加真实,增强视觉体验。

但切记不要随心所欲,不要每次都用不同的台词,否则很容易漏掉重点。情景小品中的每一句台词都有它的作用,引导着整部剧的逻辑,一旦有疏漏,往往要到后期剪辑时才发现。那时再考虑重拍,往往很难补救。

4. 动作增强画面效果

拍摄情景小品的最终目的是为了普及法律知识,而通常有两种方式,一是剧情内由角色来讲解法律,二是剧情结束后由律师来分析。

归根结底,小品的核心还是最后的分析,而律师在分析过程中所采用的动作非常重要。恰当的动作可以体现律师的专业素养。主要表现在手部动作和面部表情上。

手势要到位,要学会注意时机。面部动作要有感情,最常用的就是微笑和点头。微笑就像润滑剂,能迅速提升亲和力,拉近与听众的距离;点头能给听众一定的、肯定的印象。

但无论采用哪种动作,关键是要自然地运用面部表情,只要合适,皱眉、撅嘴等表情都可以合理运用。

提示:律师演讲时可以使用的七个手势

1、举手:五指自然并拢,手掌向上倾斜,手掌与小臂成一条直线,肘部弯曲与上臂成90度,向侧面、向外——表示肯定,用于介绍某个知识点或提出问题。

2.手相姿势:右手握拳,左手置于右手之上,形成自然的环绕姿势——常态化的手位,通常伴有举手、断手等动作

3. 分手:左右手一起举起——用于总结

4. 手转:五指并拢,双臂上举,手腕移动,以腕关节为中心旋转——手转的变体,用于表达延伸的思维

5. 斩断手势:顾名思义,连续举起双手,逐渐张开双臂,像砍铁一样——用于引入几个连续的要点

6、伸手指:即伸出手指——用于重点,表示强调。

后期编辑

1. 软件选择

手机和电脑都可以支持视频编辑,但是各自都有自己的优缺点,我根据个人使用经验,对电脑和手机上可用的一些主流编辑软件进行了总结和评测,仅供参考。

1. 移动编辑软件

▼ 简影:抖音官方推出的移动端视频编辑工具,模板非常多。但最大的问题是只能修改文字,不能修改模板素材,有些被动。

▼ 快手:快手旗下的一款手机剪辑软件,可以将视频直接分享到快手,特别适合制作30秒以上的长视频。

▼ 小影:功能齐全,特效丰富,也是我接触到的第一款视频剪辑软件,非常推荐的一款手机拍短视频的软件。

▼ Quik:最像电脑剪辑软件,横屏操作界面,尺寸选择建议、速度控制、音乐、特效都很贴心。不过很多功能不是免费的,非会员水印超大。

2. 电脑编辑软件

▼ PR:最主流的剪辑软件之一,Adobe出品的旗舰产品之一。虽然普及度不如PS,但操作简便性和功能齐全度是首屈一指的。PR有AE、AU等配套产品辅助,支持插件众多,可设置参数多,缺点是对电脑要求高,占用内存。

▼ EDIUS:低配置的电脑也能很好的剪辑,稳定性高,快捷键多,视频渲染导出速度比较快,加字幕速度比PR快,缺点是加字幕效果没有PR选择性强,但界面简洁,比PR更适合新手使用。

▼ 爱剪辑:超级简单好用,适合新手。特效、字幕、素材、转场一应俱全,对电脑要求极低。唯一缺点就是有自己的片头片尾。我刚接触剪辑的时候,知道的第一个剪辑软件就是爱剪辑。

2.效果实现

1. 片头和片尾

情景小品并不完全等同于抖音短视频,后者注重内容,没有完整的开端、发展、高潮和结局,而情景小品则小而全。

片头片尾的嵌入,更加凸显了短剧的高端感和连续性。片头特效一般会用AE制作,素材推荐宝图网。不过需要注意的是片头片尾不宜过长,建议控制在五秒以内,并结合视频定位整体风格。

2. 音乐和内容

相关性强的音乐可以帮助带动用户的情绪,增强视频体验。

因此,要注意根据人物的情绪和情节来选择音乐。

如果你想拍一个搞笑的视频,音乐就不能太抒情;如果你想拍一个情绪化的视频,音乐就不能太宏大;把握视频节点也是音乐搭配的另一条法则。

镜头切换的频率一般和音乐的节奏成正比。

如果短视频中长镜头较多,则适合用慢节奏的配乐;如果多个镜头快速切换,则适合用快节奏的配乐;当找不到自己喜欢的音乐时,可以尝试寻找轻音乐,它的包容性更强,与视频的契合度也更高,不容易导致画面与音乐的不一致。

提示:10 首适合法律情景喜剧的轻音乐

コーコーヤ-特殊的日子

深东音乐-旧线

神染晶-Fracture

Toby Fox – 无

蓝天-胡伟丽

休息时间

奥托博凯纳亚

含糖量

市场变化—胡伟丽

X档案 (原版)

3. 字幕和花哨的文字

字幕使内容更加突出,观看更加方便;花哨的文字使风格更加轻松,起到突出关键词的作用,两者在情景小品中都是必不可少的。

情景短剧中的字幕一般分为:对话字幕、名字字幕、结尾字幕。

对白字幕的目的是为了提升观影体验,字幕不一定要与对白完全一致,可以对口语、口语进行修饰,也可以弥补演员在拍摄过程中的口误,可谓一举两得。

不过,不要用太多花哨的台词,只要放在最核心的点上就可以了,否则小品就太花哨了。

结论

随着短视频市场的发展,专业制作团队不断涌现,一个以短视频推广为合作内容的媒体产业即将形成。

虽然专业化的制作机制会具备足够的优势,但现阶段,为西北地区法制界提供专业服务的媒体队伍还有待培养,法制教育小视频的制作也处于高级转型阶段。

这时候如果想依托众多新兴视频平台进行推广,只有不断提升自己的独立视频制作能力才能抓住机会。

铁匠自己必须有强大的工具。宣传专家和律师一样,必须不断学习和提高自己。律师行业是一个勤奋的行业。

进军视频推广领域,用小剧场讲大道理,拍摄普法小剧场,是律师践行使命和价值、帮助大众理解法律的正义之举,也是适应新媒体时代市场变化的必要之举,在讲大道理的同时,也用小剧场点亮大市场。

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